Happiest Season : Interview de Mackenzie Davis avec Popsugar

A l'occasion de la promotion d'Happiest Season, Mackenzie Davis mentionne longuement Kristen et la réalisatrice Clea DuVall et parle du film, des personnages, du tournage, des films de Noël et de la représentation de la communauté LGBTQ+ dans le monde de cinéma dans une interview avec Popsugar.

Traduction faite par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs

Avec la récente hausse des films de Noël mettant en vedette des personnages LGBTQ+, y compris The Christmas Setup de Lifetime, The Christmas House de Hallmark et Happiest Season de Hulu, il semble qu'Hollywood se dérobe enfin au trope 'enterrez vos gay', du moins en ce qui concerne Noël. Auparavant, un film comme Happiest Season, qui voit Abby rentrer à la maison avec sa petite amie, Harper, pour les fêtes de fin d'année seulement pour apprendre que Harper n'a pas fait son coming out auprès de sa famille, n'aurait probablement pas eu une fin heureuse. Au lieu de cela, l'actrice Mackenzie Davis, qui joue le rôle de Harper, a pu faire partie d'un film qui est non seulement révolutionnaire, mais également un film chaleureux et charmant dont elle pourrait être fière.

'Je me sentais nerveuse, en particulier pour la grande scène de coming out, de vraiment l'imprégner de respect et de poids'.

Pour ce qui est de jouer dans Happiest Season, il semble que le timing était du côté de Davis. 'Je venais de terminer le tournage de Terminator et j'étais très fatiguée. Je ne pouvais tout simplement pas imaginer comment je travaillerais à nouveau ou comment mon corps bougerait à nouveau', a t-elle déclaré à Popsugar. 'Puis, Happiest Season est arrivé et j'ai adoré le scénario, l'histoire, et je ne pouvais pas croire que Sony faisait une comédie romantique de Noël gay. Je venais tout juste d'entendre à quel point [la scénariste et réalisatrice] Clea [DuVall] est merveilleuse. Et puis bien sûr, je voulais travailler avec Kristen [Stewart] parce qu'elle est incroyable. Alors elles ont coché toutes les cases pour moi'. Pour Davis, il ne s'agissait pas seulement du changement de ton entre les projets. Elle craignait également d'être une actrice hétéro dans un film sur une expérience gay qu'elle n'avait pas vécue.

'J'ai passé beaucoup de temps sur Reddit à lire les histoires de coming out d'autres personnes et à essayer de vivre une sorte de variété large d'expériences', a t-elle révélé à propos de la façon dont elle s'était préparée pour le rôle. Elle a également parlé avec DuVall, Stewart et des amis qui avaient vécu des expériences similaires. 'Je ne peux le comprendre qu'en créant une métaphore de ma propre vie. Je me sentais nerveuse, surtout pour la grande scène de coming out, de vraiment l'imprégner de respect et de poids'. En regardant le film, vous pouvez ressentir son dévouement à donner vie à la représentation la plus authentique. Au-delà de cela, sa chimie avec Stewart transparaît même dans les plus petits moments, donnant à la relation entre Abby et Harper une réelle profondeur.

Davis l'a dit mieux en espérant une chimie avec ses collègues acteurs. 'Vous pouvez faire semblant d'être amoureux de quelqu'un dont vous n'êtes pas amoureux ou faire semblant d'aimer quelqu'un avec qui vous n'aimez pas travailler pour y travailler', a t-elle partagé avec Popsugar. 'Mais il n'y aura pas cette autre chose disant, 'Oh, je me sens toujours excité avec cette personne et je veux savoir ce qu'ils pensent de cette chose ou je suis impatient de leur dire cette chose''. Et elle en doit un peu à la chance et un peu au casting expert de DuVall. 'Chaque jour, en entrant sur le plateau de tournage, je me sentais chamboulée. Comme si j'étais un peu défoncée chaque jour avec l'énergie de tout le monde. J'avais hâte de parler à tout le monde et je riais tout le temps, mais je respectais aussi tout ce que le monde faisait'. Cette énergie et ce respect élevés se traduisent à l'écran en une unité familiale crédible avec laquelle vous voudrez à la fois rire et pleurer tout au long des hauts et des bas.

'Vous ne pouvez pas expliquer les forces dans la vie de quelqu'un qui les garde dans le placard pendant si longtemps'.

Il y a des moments au cours d'Happiest Season où vous vous demanderez si Harper mérite vraiment Abby. Ceci témoigne du travail de Davis en tant qu'actrice et à quel point vous serez pris dans l'histoire de son personnage. 'Je pense qu'il y a des moments où je regarde le film où je me dis, 'Oh mon dieu, tu es un méchant !'. Mais Abby est une petite amie très compréhensive. Clea a toujours vu l'expérience et le point de vue de Harper si clairement et avec tant d'empathie', a déclaré Davis. 'Je pense que son argument est en quelque sorte articulé dans cet échange qu'Abby et John ont à propos de différentes histoires de coming out, vous ne pouvez pas en quelque sorte expliquer les forces dans la vie de quelqu'un qui les garde dans le placard pendant si longtemps'. Tout comme la vie, Happiest Season montre à la fois le bon et le mauvais. Cela met également en lumière le fait que même lorsque vous pensez connaître vraiment quelqu'un, vous ne comprenez peut être pas toujours ce qu'il traverse. 'Vous voulez juste être frustré avec eux et vous voulez leur crier d'être plus courageux et plus audacieux. J'ai parfois ressenti cela avec Harper', a ajouté Davis.

Cette année a été stressante et Davis espère qu'Happiest Season peut être une source de plaisir et de libération pour le public. Cependant, l'importance du film n'est pas perdue pour elle. 'Nous avons parlé de l'importance d'avoir ce type de film reflétant une histoire d'amour entre personnes du même sexe en grandissant. Je pense que c'est aussi vrai pour tous les enfants hétérosexuels, de voir cette histoire entre ces deux femmes à l'écran et de faire partie du tissu du divertissement grand public', a t-elle déclaré à Popsugar. 'C'est un nivellement des règle du jeu, montrant cette autre version de l'amour en plus de la seule dont on nous ait jamais parlé'. Happiest Season est un film fantastique qui fait plus que gagner sa place avec des comédies romantiques de Noël bien aimées comme The Holiday ou Love Actually. Espérons que ce n'est que le début de la représentation et ce genre d'histoires d'amour deviendra la norme.

Via: TeamKristenSite

Happiest Season : La créatrice de costumes Kathleen Felix-Hager mentionne Kristen dans une interview avec Popsugar

A l'occasion de la promotion d'Happiest Season réalisé par Clea DuVall, la créatrice de costumes Kathleen Felix-Hager mentionne Kristen et parle de leur travail et leur collaboration sur le film dans une interview avec Popsugar.

Traduction faite par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs

Kristen Stewart et Dan Levy nous donnent envie de manteaux pour l'hiver dans leur nouveau film

Le nouveau film de Noël original de Hulu, Happiest Season, met en vedette Kristen Stewart, Mackenzie Davis et le seul et unique Dan Levy de Schitt's Creek. C'est un film, réalisé par Clea DuVall, avec un scénario si réel qu'il est évident que nous l'avons manqué dans nos rangs de favoris historiques saisonniers – Christmas With The Kranks, Home Alone, The Holiday, Love Actually et la liste est longue. Stewart joue Abby, qui rentre chez elle pour rencontrer la famille de sa petite amie Harper, pour découvrir qu'ils ne savent pas qu'elle est lesbienn – ou qu'Abby est plus que sa colocataire. Abby panique aussitôt et appelle son meilleur ami John (Dan Levy) et le récit se déroule à partir de là. C'est comme si les tenues des personnages étaient identifiables, toutes mises en scène par la créatrice de costumes Kathleen Felix-Hager, qui confirme que ce n'est pas parce que la mode n'est pas au centre de l'attention que cela signifie que ce n'était pas extrêmement important.

'[Clea DuVall] avait une vision très spécifique pour tous les personnages et nous avons travaillé en étroite collaboration pour créer les looks. Chaque personnage avait une palette de couleurs et une silhouette auxquelles nous adhérions. Il était très important que les personnages donnent le sentiment d'être vrais, des gens authentiques et garder les costumes aussi classiques que possible, puisque les films de Noël vivent éternellement', m'a dit Kathleen. Il est vrai que c'est un film de fêtes de fin d'année qui restera certainement pertinent et Kathleen a raison dans le sens où il n'y aura jamais de moment où les manteaux d'hiver et les tenues de fêtes ici ne se sentiront pas opportuns. En fait, les vêtements d'extérieurs – des manteaux à carreaux et des vestes de soirée aux bombers et aux bonnets – sont sans doute la meilleure partie du film.

'Les vêtements d'extérieur étaient très importants – de un parce que c'est Noël et qu'il fait froid et aussi parce qu'ils aident à définir les personnages', a déclaré Kathleen. Chaque manteau a, d'une manière subtile, aidé à distinguer les traits de personnalité du film. Nous voyons cela surtout avec Harper, qui a un fort sentiment de soi lorsqu'elle est seule avec Abby avant d'arriver chez ses parents. Mais lorsque nous la voyons son manteau camel sophistiqué contre un jeté en flanelle qu'elle a probablement sorti d'un tiroir d'une chambre d'enfance, elle se met en retrait de sa relation pour être la personne que ses parents l'ont supposée être.

Kathleen a aimé travailler avec l'ensemble de la distribution, qui comprend également Aubrey Plaza, Alison Brie et Mary Steenburgen de Step Brothers, mais elle a vraiment adoré collaborer avec Kristen Stewart, dont la tenue du dîner de Noël rappelle les tailleurs-pantalons sur mesure emblématiques pour les tapis rouges de la star. 'Elle est vraiment intelligente et elle a de grands instincts au sujet de son personnage … Kristen et moi sommes allées faire du shopping ensemble un week end et nous nous sommes bien amusées !', dit-elle.

Avant, Kathleen a eu la gentillesse de dévoiler le placard à manteaux et de nous renseigner sur tous les vêtements d'extérieur d'hiver que vous n'apprécierez pas seulement pendant le film, mais que vous en admirerez suffisamment pour faire du shopping et les porter pour toujours. Parce que comme nous l'avons dit, c'est une comédie romantique de Noël qui mérite une place dans votre op cinq, maintenant et pour toujours.

Source: Popsugar

Via: @TeamK_1

Charlie's Angels : Interview de Kristen, Elizabeth Banks & de la distribution avec Popsugar

Dans une interview avec Popsugar, Kristen, la réalisatrice Elizabeth Banks, les acteurs Ella Balinska, Naomi Scott, Noah Centineo, Sam Claflin et Jonathan Tucker et le producteur Max Handelman parlent de Charlie's Angels, de l'histoire, des personnages, du tournage ou encore du féminisme. 

Traduction faite par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs

Cela fait plus de 40 ans que nous avons fait connaissance pour la première fois avec l'Agence Townsend, et en 2019, cette organisation de détectives privés a pris un tout nouveau visage. Charlie's Angels est peut être le dernier épisode d'une longue série d'émission télévisée et de films d'une franchise bien connue, mais il se démarque nettement de ses prédécesseurs. En novembre 2018, Popsugar a visité le plateau de tournage à Berlin pour le film et a tout appris sur les tenants et les aboutissants de ce film, qui le rend si différent du reste.

Tout d'abord, n'appelez pas cela un reboot. Tout en parlant avec le producteur Max Handelman, il a tenu à souligner que le film est une continuation de la franchise, plutôt qu'une tentative de rejeter toute continuité dans le série établie. Vous pouvez également vous attendre à ce que le nouveau film prenne ne compte à quel point tout est différent entre 2019 et 1976.

'L'Amérique était un endroit différent de ce qu'elle était en 2018, et les femmes n'étaient pas à la place dans les années 70 où elles sont 40 ans plus tard. Donc ce film n'est pas un reboot … Charles Townsend Agency et tout ce que cela signifie', a t-il déclaré. '[La vision de la franchise selon Elizabeth Banks], c'est que l'Agence est une devenue une agence mondiale de renseignement, de sécurité et d'espionnage. Il n'y a plus simplement trois Anges. Il existe des équipes d'Anges réparties dans le monde entier et elles peuvent voyager où elles veulent et elles peuvent être là où elles veulent'.

Dans les versions précédentes, le public était informé que d'autres Anges existaient mais qu'ils avaient toujours précédé le trio actuel plutôt que de travailler ensemble (cf Charlie's Angels : Full Throttle sorti en 2003 avec Demi Moore jouant un Ange déchu). La création de succursales est une étape naturelle pour l'agence lorsque vous réfléchissez à la manière dont les missions des Anges les mènent partout dans le monde. Pourquoi ne seraient-elles pas plus grandes ?

Cela entre également dans le rôle de Bosley, qui est passé d'une simple liaison entre les Anges et leur agence d'espionnage à un rang dans l'organisation avec plusieurs personnes utilisant le nom, comme des lieutenants. Un de ces Bosley est joué par la réalisatrice/co scénariste/productrice Elizabeth Banks.

'J'ai vraiment eu le sentiment que je pouvais faire un film mondial sur la collaboration de femmes qui soit vraiment amusant et cool'.

Il s'agit d'une fenêtre modale. Le média n'a pas pu être chargé, que le serveur ou le réseau échoue ou que le format ne soit pas pris en charge.

Lorsque nous avons parlé avec Banks de son parcours moderne avec les Anges, elle a révélé que sa décision de s'attaquer à la relance venait d'un plaisir personnel de la franchise. 'J'ai toujours aimé Charlie's Angels. J'ai aimé la sérié télévisée et les films', a t-elle déclaré. 'Je voulais raconter une histoire à visage féminin et j'avais l'impression que c'était un nom de marque significatif pour les femmes et les filles, mais aussi très divertissant pour tous les publics. J'avais vraiment envie de faire un film mondial sur les femmes travaillant ensemble qui pourrait être vraiment amusant et cool. Je voulais tourner un film avec des visages vraiment nouveaux et je voulais qu'un public mondial ait le sentiment qu'il peut se voir dans le film'.

Kristen Stewart, Naomi Scott, Ella Balinska et Elizabeth Banks sont les vedettes de Charlie's Angels.

Ces nouveaux visages sont nouveaux dans le genre, même si l'un d'entre eux est sans doute plus familier que les deux autres. Comme Handelman nous l'a expliqué, nous commençons le film avec deux Anges : la sauvage Sabina Wilson, interprétée par une Kristen Stewart avec une énergie inattendue et l'ancienne espionne Jane Kano, interprétée par la nouvelle venue sur grand écran Ella Balinska. Les deux sont de féroces casses cou qui sont assignées à une mission lorsqu'une jeune ingénieur en système nommée Elena Houghlin (Naomi Scott d'Aladdin) découvre une sale situation avec les nouvelles technologies fabriquées par sa société. Lorsqu'elle tente de signaler le problème par les voies appropriées – notamment son patron, interprété par Sam Claflin, un ancien d'Hunger Games – elle est totalement ignorée.

'Elle n'est pas prise au sérieux et elle a donc fait appel à l'Agence Townsend pour l'aider à diffuser sa découverte. Et c'est là que le film commence', a expliqué Handelman.

L'introduction d'Elena aux Anges mène à son propre parcours d'autonomisation et à la décision de prendre plus le contrôle sur son récit. Son parcours menant de client à Ange – qui implique de travailler avec l'équipe d'élite pour empêcher sa technologie de tomber entre de mauvaises mains – est une partie importante du centre du film : les femmes se rassemblent et s'allient pour devenir les meilleures versions d'elles-mêmes. Vous pourriez soutenir que chaque itération de Charlie's Angels poursuit un objectif similaire, mais le film de 2019 est résolument moderne.

'Je voulais faire un film où les femmes pourraient simplement être dans une pièce et faire leur travail'.

'Je pense que ce qui est vraiment excitant, c'est que chaque film, lorsqu'il a été tourné, était ce qu'il était pour son époque. C'est ce qui rend le film si passionnant au XXIème siècle – c'est le film pour l'époque', a répondu Balinska à la question à propos de la modernisation des Anges. 'C'est une chose d'être une femme forte et autonome … Mais l'autre chose est de pouvoir diffuser cela et que les gens la regardent et se disent, 'Il y a une représentation étonnante de ce qui signifie être une fille qui botte des culs''.

'Nous avons tout ce réseau de femmes qui travaillent ensemble et qui se soutiennent, en quelque sorte au nom du 'bien', qui consiste simplement à bien traiter les gens et à être positive et affirmée, plutôt que d'avoir trois femmes surhumaines qui sont sexy et parfaites', a déclaré Stewart, expliquant en quoi leurs Anges diffèrent des autres. ''C'est genre, il est difficile de faire ce que nous faisons et nous ne pouvons le faire qu'ensemble'. Quand était-ce la dernière fois où vous avez vu un film dans lequel un groupe de femmes étaient assises ensemble et cherchaient un moyen de surmonter quelque chose, comment élaborer un plan et être proactif à ce égard ?'.

Cela n'était pas un sentiment inconnu sur le plateau de Charlie's Angels ; en fait, Banks a révélé que la base même du film repose sur cette idée.

'Il s'agit vraiment de la manière dont les femmes travaillent ensemble. Quand j'ai regardé autour de moi, j'ai essayé de trouver une scène ou une séquence dans un film dans lequel un groupe de femmes s'asseyaient autour d'une table pour parler de la façon dont elles allaient accomplir quelque chose. Il est incroyablement difficile de trouver un film avec çà', a t-elle expliqué. 'Je garantis que la plupart d'entre elles appartiennent à des comédies romantiques ou des femmes qui travaillent pour un magazine, et il y a toujours un homme dans la salle pour les aider, car Dieu nous garde, les femmes savent comment travailler dans le monde à leur manière. Je voulais faire un film où les femmes pourraient juste être dans une pièce et faire leur boulot'.

Considérant même que les précédents films de Charlie's Angels présentaient Bill Murray dans le rôle de Bosley, toujours bouleversant mais néanmoins d'attaque (avec le regretté Bernie Mac dans le rôle de son frère dans le second film), Banks n'a pas tort. Il est évident que cette continuation de la franchise est plus que prête à remettre le mot 'fille' dans le 'girl power' avec férocité.  

Les Bosleys

Même si la plupart des éléments de la formule originale de Charlie's Angels sont toujours présents – trois femmes hautement entraînées et intelligentes bottant beaucoup de culs – la réalisatrice Elizabeth Banks s'est assurée de mettre à jour certaines choses. Tout d'abord, c'est le fait qu'il s'agisse d'un tout nouveau monde pour le personnage précédemment connu sous le nom de Bosley. Alors que d'anciens groupes d'Anges avaient été formés et encadrés par des hommes qui s'appelaient John Bosley, le nom de famille a maintenant été transformé en un poste à l'Agence Townsend où travaillent les Anges. Maintenant, n'importe qui peut être un Bosley – y compris les Anges eux-mêmes.

'Il y a plusieurs Bosley qui supervisent différents territoires ou quartiers généraux', a expliqué le producteur Max Handelman alors que Popsugar était sur le plateau de tournage. 'Donc, vous avez des Bosleys qui font en quelque sorte le tour du monde avec leurs propres équipes'. Qui va jouer Bosley ? Banks tient le double rôle derrière et devant la caméra, car elle joue le Bosley principal des Anges – Anges interprétés par Kristen Stewart, Naomi Scott et Ella Balinska – avec qui elles [les Anges] sont en contact. Mais, elle n'est pas la seule Bosley dans les paragaes. En fait, elle est l'un des trois Bosley. Découvrez qui sont les trois Bosleys !

Elizabeth Banks

Le personnage de Banks est le premier Ange devenu Bosley, ce que les producteurs voient comme une métaphore appropriée pour expliquer l'évolution de la carrière des femmes dans la vie réelle. 'Donc, sans en dire trop et sans avoir la main trop lourde, c'est une façon de parler de l'égalité des femmes sur le lieu de travail', a déclaré Handelman. 'Une fois que vous avez fini d'être un Ange, vous n'êtes pas fini'.

 Djimon Hounsou

Dans la bande annonce, le Bosley d'Hounsou apparaît à quelques reprises dans des scènes qui donnent l'impression qu'il sera particulièrement doué au combat (à la fois pour entraîner les Anges et pour combattre lui-même).

 Patrick Stewart

Selon Handelman, le Bosley de Stewart est 'un peu le patriarche de l'organisation', qui a travaillé aux côtés de Charlie pour créer l'Agence. Il n'a pas précisé le rôle de Stewart, mais nous ne pouvons nous empêcher de nous demander si cela signifie qu'il est le Bosley original.

Noah Centineo et son personnage

Chaque jour qui passe sans l'avant première de la suite de To All The Boys I've Loved Before est un autre jour que je passe à pleurer doucement sur mon oreiller, mais heureusement, il y a de bonnes nouvelles pour tous les fans de Lara Jean et Peter : Noah Centineo, qui interprète Peter, joue dans le nouveau film de Charlie's Angels ! En d'autres termes, même si nous ne le voyons peut être pas faire une balayette à LJ (Lana Condor) de si tôt, au moins, nous pouvons nous consoler avec le fait que nous verrons au moins la moitié du duo sur le grand écran à l'automne prochain.

Maintenant que la bande annonce du reboot bourré d'action (même si ce n'est pas techniquement un reboot, mais plutôt une continuation) a fait ses débuts, les fans de Centineo n'ont probablement qu'une question en tête ; mais qui diable joue t-il ? Heureusement, Popsugar a eu la chance de découvrir dans les coulisses l'emprise d'Elizabeth Banks sur l'emblématique franchise à Berlin l'an dernier, où Centineo était sur le plateau de tournage et heureux de divulguer quelques informations sur son personnage, Langston.

Selon l'acteur, Langston est un idiot 'cool' qui travaille avec le gourou de la technologie Elena (Naomi Scott d'Aladdin) et qui finit par côtoyer les Anges lorsqu'elle leur demande de l'aide.

'Il y a un élément maladroit chez lui, mais il est plutôt complet malgré tout', a t-il expliqué. 'Il n'est pas idiot lorsque vous devez être sérieux. Il ne plaisantera pas lorsque cela ne devra pas l'être. Mais il n'a pas peur non plus de se moquer de certaines structures normales. S'ils sont dans une réunion de travail et qu'Elena foire, alors il va faire des blagues sur la table. Mais il ne le fera jamais à son patron. Donc, il a la juste quantité de sérieux, la juste quantité de maladroitesse. Il a la juste quantité dédiée à son métier'.

Même si Langston a des liens clairs avec Elena, ne vous attendez pas à des étincelles lorsque le film sortira en salles le 15 novembre [le 30 octobre en France]. 'Il travaille dans le développement de logiciels avec Elena, et il la respecte, mais elle le respecte aussi donc elle est sa sœur dans cette dynamique', a t-il dit. 'Ils partagent un sens de l'humour et passent beaucoup de nuits ensemble, mais c'est une relation platonique'.

Il semble que Langston finisse par flirter avec l'Ange qui manie les armes Jane (Elena Balinska) dans la bande annonce, donc nous sommes excités de voir où cela nous mènera.

L'histoire est centrée sur une 'expérience émotionnelle indéniablement humaine'

'[Les Anges] ont beaucoup de scènes où elles ne sont pas ensemble, et je pense que dans l'ensemble du film, vous avez vraiment envie que ces gens se retrouvent, parce que c'est amusant de regarder des amis les uns pour les autres', a t-elle continué. 'Et c'est vraiment une émotion émouvante, une sorte d'émotion indéniablement humaine, de voir trois personnes se débattre séparément, mais tout ç coup, nous nous retrouvons avec des esprits semblables et nous pouvons changer le monde'.

 

Bosley fait peau neuve

Townsend Agency n'est pas la seule à bénéficier d'une mise à jour majeure : c'est un tout nouveau monde d'opporunités pour un Bosley. Même si John Bosley (ou sa famille) a pris soin des escouades précédentes, le nom de famille esr devenu un poste à l'Agence et tout le monde peut être un Bosley – y compris les Anges.

'Il y a plusieurs Bosley qui supervisent différents territoires ou quartiers généraux', a expliqué le producteur Max Handelman. 'Donc, vous avez des Bosleys qui font en quelque sorte le tour du monde avec leurs propres équipes. Et le personnage d'Elizabeth est le premier Anges à devenir un Bosley. Donc, sans en dire trop et sans avoir la main trop lourde, c'est une façon de parler de l'égalité des femmes sur le lieu de travail. 'Une fois que vous avez fini d'être un Ange, vous n'êtes pas fini'. (Cela aurait pu éviter beaucoup de problèmes dans Charlie's Angels : Full Throttle en 2003, dans lequel Demi Moore jouait un Ange décho devenu un vrai voyou. Désolé, ma pote!).

Banks n'est pas le seul Bosley dans les paraes. Elle est l'une des trois, avec le reste du trio joué par Patrick Stewart et Djimon Hounsou. Selon Handelman, le Bosley de Stewart est 'un peu le patriarche de l'organisation', qui a travaillé aux côtés de Charlie pour créer l'agence. Il n'a pas précisé le rôle de Stewart, mais nous ne pouvons pas nous empêcher de nous demander si cela signifie que nous rencontrerons le Bosley original.

Cela n'est pas un reboot – c'est une continuation de la franchise

A l'époque des reboots et des remakes, il est assez facile d'étiqueter le film comme l'un ou comme l'autre. Cependant, tout le monde sur le plateau de tournage était très catégorique : le film n'essayait pas du tout de revenir sur les œuvres précédentes de la franchise. En fait, le désir de moderniser l'agence est né de la jouissance personnelle d'Elizabeth Banks.

'J'ai toujours aimé Charlie's Angels – j'ai adoré la série télévisée et j'ai adoré les films', a t-elle déclaré. 'Je voulais raconter une histoire à visage féminin et j'avais le sentiment que c'était un nom de marque significatif pour les femmes et les filles, mais aussi très divertissant pour tous les publics. J'avais vraiment envie de faire un film mondial sur les femmes travaillant ensemble qui pourrait être vraiment amusant et cool. Je voulais tourner un film avec des visages vraiment nouveaux et je voulais que le public du monde entier ait l'impression de se voir dans le film'.

De toute évidence, le film se distingue un peu des films précédents par sa technologie et son organisation. Mais Max Handelman a souligné que les acteurs et l'équipe se sont efforcés 'd'honorer l'héritage original de Charles Townsend Agency et ce que tout cela signifie' avec le projet, tout en tenant compte du fait que les choses doivent changer avec le temps. 

Nous verrons la naissance d'un Ange en action

Cette fois-ci, le public pourra voir un Ange prendre son envol. (La star d'Aladdin, Naomi Scott, incarne Elena, la jeune ingénieure qui se trouve empêtrée avec les Anges et qui a tout un nouveau monde qui s'ouvre à elle. (Je ne suis pas désolée pour celui-là).

'L'idée que n'importe qui puisse être un Ange est plutôt cool', a déclaré Scott lorsqu'elle a été interrogée sur le parcours de son personnage au cours du film. 'Je ne suis pas vraiment une personne à part entière, mais je me préoccupe uniquement de la justice. Je suis en quelque sorte un dénonciateur dans mon entreprise et je suis constamment mise à l'écart. Dans ce tourbillon qui est celui des Anges, je gagne juste en confiance. Je les vois et je me dis, 'Elles sont extraordinaires. Je ne pourrais jamais faire ça'. Mais en fait, je le peux. Je l'ai en moi'.

 

Si vous pensiez que l'homme mince et effrayant était sauvage, attendez de rencontrer Hoda

Nous n'avons entrevu que le personnage de Jonathan Tucker dans la bande annonce, mais d'après ce que j'ai appris sur le tournage, il va certainement vous attirer. L'acteur de Westworld s'est beaucoup amusé avec le personnage et il a raconté qu'Elizabeth Banks et lui-même avaient beaucoup collaboré à son apparence et à son action sur le plateau de tournage. En fait, Tucker a lancé un appel pour que le dialogue d'Hoda soit complètement coupé.

'Je suis vraiment intéressé par le fait de me pencher aussi loin que possible pour que le public s'incline, parce que je veux qu'il soit un mystère', a partagé l'acteur. 'Banks et moi avons coupé tout le dialogue du personnage parce que nous pensions tous les deux que ce serait très amusant. Donc, je ne dis rien avant la fin'.

Un personnage qui est complètement muet pour la majorité du film, couvert de tatouages de la tête aux pieds (on suppose), tout en étant impeccablement vêtu ? Engagez-vous pour ce mystère !

Tucker a ensuite expliqué qu'il estimait que le mystère autour de tout cela serait amusant pour le public et qu'il le laisserait deviner tout au long du film. 'Mon rêve en tant qu'acteur est lorsque le générique de fin arrive et que les gens se disent, 'Qui était-ce, quelle était cette histoire ?''.

Travailler avec Elizabeth Banks est un moment fort pour tout le monde

S'il y a une chose sur laquelle tout le monde sur le plateau de tournage pourrait s'accorder, c'est à quel point ils ont aimé travailler avec Elizabeth Banks, qui a continué à porter plusieurs casquettes pendant la production. Naomi Scott a indiqué que le travail d'actrice de Banks l'avait aidée dans sa réalisation, car 'nous avons un certain raccourci et elle sait exactement ce qu'elle veut donner et comment l'obtenir'.

Kristen Stewart a ajouté que le travail de Banks sur le scénario 'le rendait vivant' et que chaque Ange 'devenait tellement individualisé' après avoir commencé à travailler dessus. 'Elle a vraiment permis à chaque personne de se tenir debout dans le film. Et cela n'est pas seulement quelque chose qui concerne les filles et cela doit être divertissant, mais il a trouvé son objectif une fois que Liz est entrée dans le projet', a t-elle déclaré.

Sam Claflin, qui a travaillé avec Banks sur The Hunger Games, a partagé le même sentiment. 'Quand le rôle lui a été offert au départ, elle m'a téléphoné et elle m'a simplement dit que nous pouvions nous éclater et j'ai donc eu quelques idées. On se disait, 'Oh, on peut aller sur ce chemin avec lui et allons-y', et elle est une telle collaboratrice, qui, je pense, vient de son expérience d'actrice, je pense qu'elle sait travailler avec des acteurs'.

Il a ensuite ajouté que voir 'le réalisateur d'un acteur' au travail était vraiment amusant, peu importe la brièveté de son temps sur le plateau de tournage. 'Elle a simplement maintenu une atmosphère très calme, cool, concentrée et elle a rendu le travail très facile'.

Jonathan Tucker a acquiescé sans réserve, qualifiant Banks de 'patronne géniale', en citant sa capacité à contrôler l'ensemble et à gagner le respect des gens. 'C'est un tout autre aspect de l'activité ; à quel point vous contrôlez un décor, comment gérer l'élan et le flux des scènes, en respectant les délais et le budget impartis et en veillant à ce que les opinions des experts, qui sont excellentes, soient parfois rejetées et c'est juste cool de la regarder', a t-il noté.

Ces Anges ne sont certainement pas les Anges de votre grand mère

Il va de soi qu'une partie notable de la franchise de Charlie's Angels et sa réputation de 'secousse télévisée' est son objectivation de la femme pour le regard masculin. Personne sur le plateau de tournage ne niait cet aspect des précédentes itérations, mais ils ne souhaitaient certainement pas appliquer cet élément au nouveau film.

Banks s'est souvenue que quelqu'un lui avait dit que le film 'est vraiment sexy, mais ce n'est pas sexuel', ce qui est un sentiment dont elle se contente. 'Les femmes sont très à l'aise avec elles-mêmes, avec leur corps et leurs vêtements', a t-elle expliqué. 'Ma principale conversation au sujet du costumage était que je voulais que les femmes se sentent vraiment à l'aise et confiantes lorsqu'elles se préparaient. Mais elles devaient aussi bouger, alors vous allez voir beaucoup de [membres], mais tout est hors de nécessité, pas parce que c'est sexuel'.

'Les femmes doivent pouvoir utiliser leur corps parce qu'elles se font mal, et c'est ainsi que nous avons abordé les costumes', a t-elle ajouté. 'Nous ne l'avons pas approché pour nous demander ce qui allait amener les gens à les regarder'. 

Vous allez probablement tomber amoureux de Langston

Vous ne pensiez pas que Noah Centineo, le chef de file de Netflix en matière de comédie romantique, pourrait jouer quelqu'un qui n'est pas automatiquement le personnage de nos rêves, n'est-ce pas ? Selon l'acteur, Langston est un idiot 'cool' qui travailler avec Elena et qui finit par être empêtré dans les ennuis avec les Anges lorsqu'elle leur demande de l'aide.

'Il y a un élément maladroit chez lui, mais il est plutôt complet malgré tout', a t-il expliqué. 'Il n'est pas idiot lorsque vous devez être sérieux. Il ne plaisantera pas lorsque cela ne devra pas l'être. Mais il n'a pas peur non plus de se moquer de certaines structures normales. S'ils sont dans une réunion de travail et qu'Elena foire, alors il va faire des blagues sur la table. Mais il ne le fera jamais à son patron. Donc, il a la juste quantité de sérieux, la juste quantité de maladroitesse. Il a la juste quantité dédiée à son métier'.

Cela sonne comme un beau gosse ordinaire, n'est-ce pas ? Mais Centineo a juré que le relation de Langston avec n'était définitivement pas romantique.

'Il travaille dans le développement de logiciels avec Elena, et il la respecte, mais elle le respecte aussi donc elle est sa sœur dans cette dynamique', a t-il dit. 'Ils partagent un sens de l'humour et passent beaucoup de nuits ensemble, mais c'est une relation platonique'.

Cela ne signifie pas qu'il n'y a pas de romance à l'horizon pour Langston. Il semble se rapprocher d'un certain Ange qui manie les armes dans la bande annonce …

Vous ne saurez pas quoi faire avec le personnage de Sam Claflin

Même s'il n'apparaît pas dans la bande annonce, le personnage de Sam Claflin joue un rôle clé dans le film en tant que patron d'Elena, le rôle de Naomi Scott. Selon l'acteur, il y avait un peu de bavardage sur la façon dont il allait s'attaquer à Alexander Brock.

'Eh bien, j'ai très peu de connaissances sur les hommes et les femmes de l'industrie sur lesquels repose mon personnage, dans ce genre de technologie qui ressemble à celle de la Silicon Valley', a admis Claflin. 'Comme si c'était au-delà de ma portée. Il y a eu un certain nombre de modifications et Elizabeth Banks et moi-même disions en plaisantant, 'Oh peut être qu'il ressemble un peu plus à Elon Musk. Ou alors peut être qu'il est un peu plus comme ça''. Ils ont fini par comprendre qu'Alexander était 'une sorte d'enfant qui n'a jamais grandi'.

Claflin a déclaré que son personnage était très intelligent et compétent, mais il a également révélé qu'il était 'très, très stupide'. Cela ressemble à un moment amusant ! Alors qu'Elena s'efforce se garder son savoir faire technologique au détriment de ceux qui l'utilisent à mauvais escient, Alexander est un peu trop habitué à trouver son chemin pour être vraiment utile. Mais cela ne signifie pas nécessairement qu'il est un méchant dans le film.

'Je ne pense pas qu'il soit un méchant', a déclaré l'acteur. 'Eh bien, j'ai déjà joué des méchants et je dis toujours que je ne crois pas qu'ils soient méchants, j'ai simplement le sentiment qu'ils sont mal compris. Mais non, je pense que c'est un homme qui a un plan, et dans son esprit, 'pour faire un gâteau, il faut casser quelques œufs'. Je pense donc qu'il est avant tout un homme d'affaires, et c'est une raison pour laquelle il est milliardaire. Je pense qu'il utilise en quelque sorte les gens, mais je ne dirais pas qu'il est un méchant. Mais c'est à vous de vous faire votre propre idée, vraiment'.

 

Kristen Stewart est comme vous ne l'aviez jamais vue auparavant

Une des choses les plus excitantes pour les fans est la chance de voir Kristen Stewart dans un nouvel élément. Les rôles légers sont une rareté chez l'actrice, mais Sabina Wilson montre définitivement une nouvelle facette chez Stewart qui a même ravi ses partenaires.

'Le mot que j'aime utiliser pour Kristen est 'jeu'. Elle était simplement prête à jouer n'importe quoi. Elle venait tous les jours pour se préparer, tellement excitée, et ça paye vraiment dans le film', a révélé Elizabeth Banks. 'Elle fait autant de blagues dans le film que n'importe quel acteur de comédie qui travaille aujourd'hui. Tous ceux qui ont vu le film sont repartis très impressionnés par le plaisir délicieusement amusant de Kristen dans le film. Et franchement, c'est pour ça que je l'ai castée. Je savais que je pouvais surprendre le public avec Kristen et je suis confiante dans le fait que nous le ferons'.

Noah Centineo a ajouté que le fait de voir l'actrice au travail l'inspirait, en disant, 'Elle a tellement de profondeur et un assez grand spectre avec lequel elle peut jouer. Elle le prend tellement au sérieux et elle donne un putain de coup de peps, pas seulement à propos de ce métier, mais aussi sur le monde et sur les gens qui y vivent'.

Elizabeth Banks ne voulait pas que les Anges 's'excusent d'être bons dans l'action'

Une chose sur laquelle Elizabeth Banks était ferme était le désir de présenter les Anges dans toute leur dureté sans avoir à s'expliquer. 'J'ai l'impression qu'il y a toujours eu un sentiment que les femmes doivent présenter des excuses pour être bonnes dans les films d'action ou justifier pourquoi elles peuvent courir et porter une arme à feu', a révélé la réalisatrice. 'Mais dans ce film, nous ne nous excusons de rien et nous n'expliquons ni pourquoi ni comment nous sommes capables. Nous sommes simplement capables. Nous continuons notre travail'.

Max Handelman a expliqué la nation en expliquant qu'il n'y avait aucune intention de présenter 'le schéma de formation obligatoire' dans lequel les femmes prouveraient à quel point elles sont casse cou au public.

'[Les Anges] sont simplement de la même manière comme on ne voit jamais Ethan Hunt s'entraîner pour devenir Ethan Hunt. Il est juste Ethan Hunt', a t-il dit. 'Vous le rencontrez en train d'escalader une falaise ou un gratte ciel. Ainsi, lorsque vous rencontrez Kristen Stewart dans le rôle de Sabina, lorsque vous rencontrez Ella Balinska dans le rôle de Jane, elles sont simplement des femmes entraînées, casse cou qui n'ont pas à vous prouver pourquoi elles sont ce qu'elles sont. Ce sont simplement des femmes talentueuses'. 

  

Sources Popsugar: 1 2 3 4

American Ultra : Interview de Kristen & Jesse Eisenberg avec Popsugar

A l'occasion de la press junket d'American Ultra, Kristen et Jesse Eisenberg parlent de leurs secrets, leur évolution et de la consommation de drogues douces avec PopSugar.

Traduction faite par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs

Journaliste : Kristen, j'ai lu que vous expliquiez votre relation professionnelle et que vous disiez que vous travaillez vraiment bien ensemble. Selon vous, quelle est l'élément magique concernant votre relation professionnelle ?

Jesse Eisenberg : Une sorte de bon sens … Ouais, dans notre profession, parfois certaines personnes n'ont pas une base de bon sens … A un niveau très bas … D'être sain d'esprit.

Journaliste : Ca se produit aussi dans d'autres métiers …

Kristen Stewart : [Rires]

Jesse Eisenberg : Ok je veux dire … [Rires]

Journaliste : Dans ce film, les ennuis commencent vraiment lorsque votre personnage Mike essaie de quitter la ville. C'est interdit pour certaines raisons avec la CIA. Votre partenaire Bill Pullman décrit cela comme en quelque sorte une forme d'évolution. Vous essayez de quitter la ville, vous voulez déployer vos ailes … Mais c'est à ce moment-là que les ennuis commencent …

Jesse Eisenberg : Oui. D'une certaine manière, le film est en quelque sorte … Les personnages se révèlent eux-mêmes comme l'histoire est une révélation pour ces deux personnages. Au début, ils sont vraiment … Ils sont vraiment fermés … Ils sont seulement amis l'un avec l'autre … Et ensuite … Au fil de l'avancée du film, ils doivent devenir ces … Ces sortes de héros d'action. Ils sont obligés de se défendre pour vivre et donc par la même occasion, ils se découvrent et du coup ils se révèlent jusqu'à la fin.

[Extrait du film]

Kristen Stewart : Tout particulièrement, avec Mike qui se révèle à lui-même et à Phoebe … C'est comme … Elle sait en quelque sorte … Elle a plus de foi en lui et elle connaît ses capacités … Sa force … Et lui ne les connaît pas. Et en fait, à la fin, vous vous dites, 'Et maintenant, il a saisi !'. Et du coup, ils peuvent être encore plus heureux.

Journaliste : Une autre collaboration récente que vous avez fait ensemble et qui est plutôt géniale, est ce sketch bizarre pour Funny Or Die ...

[Extrait de l'interview pour Funny Or Die]

Journaliste : Du coup, je suis curieuse … Je veux dire, on se demande ce que vous aimeriez que l'on vous demande.

Kristen Stewart : Hum, hum …

Jesse Eisenberg : Je ne sais pas, je ne sais pas. Je suppose que j'aimerais que l'on ne me pose aucune question.

Kristen Stewart : [Rires]

Journaliste : Alors, vous espérez faire quelque chose de totalement différent.

Jesse Eisenberg : Non non ! Je suis heureux de faire ça. Mais je suis nerveux à propos du fait de dire quelque chose de mauvais. Donc si je …

Kristen Stewart : Genre comme maintenant ! [Rires]

Jesse Eisenberg : Ouais …

Journaliste : Tout va très bien ! Rien n'est mauvais !

Jesse Eisenberg : J'aimerais être celui qui pose les questions. Je serais plus beaucoup à l'aise, vous savez, de poser les questions. Parce que vous savez, vous devez révéler qui vous êtes.

Journaliste : Kristen, que voudriez-vous que l'on vous demande ?Kristen Stewart : Pffffff. [Soupire] Je ne sais pas. Je donne toujours le même style de réponses bizarres genre, 'Ca ne me dérange pas de faire ça mais ça peut devenir bizarre'. Mais en même temps, j'espère ne pas avoir la question. Et je préfèrerais être celle qui pose les questions, donc j'aurais probablement la même réponse. [Désigne Jesse]

Journaliste : Dans les interviews … Beaucoup d'interviews tournent autour ça, c'est une partie importante dans American Ultra … Est-ce que cela vous amuse particulièrement que les gens soient excités par l'herbe ?

Kristen Stewart : Non ce n'est pas un truc énorme . Je pense simplement que ce film est vraiment réaliste mais c'est en quelque sorte un rêve et ce sont des pensées de quelqu'un qui est défoncé. Et hum … Et c'est tellement observé et en quelque sorte bizarre … Si ces gamins étaient un peu plus … Et retirez le truc du cannabis … Artistes et en quelque sorte … Si leurs pensées étaient carrément ambiguës du genre hors d'esprit … [Mime des gestes] … Ce qui peut être des trucs spécifiques aux défoncés … Le film ne fonctionnerait pas. Je veux dire, c'est genre … Mais ouais … C'est amusant lorsque les gens viennent et se focalisent là-dessus parce que c'est … C'est simplement … Très transparent parce qu'ils savent que … Parce que c'est quelque chose de basique de parler de drogues dans … Pendant une interview à propos d'un film qui est simplement censé être drôle et amusant … En quelque sorte on se dit, 'Oh allez, ce n'est pas ce à propos de ce que tu penses !'. C'est juste une histoire d'amour, un film d'action et voilà.

Source: PopSugarYT Via: TeamKristenSite @Korita05

Camp X-Ray : Nouvelle interview de Kristen, Peyman Moaadi et Peter Sattler lors de la projection du film avec Popsugar

Nouvelle interview de Kristen, Peyman Moaadi et Peter Sattler lors de la projection de Camp X-Ray avec Popsugar.

Traduction faite par le Staff de Kstew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs.

Allie Merriam : On peut voir un nouveau côté de Kristen Stewart dans Camp X-Ray. Elle joue un soldat qui se questionne sur ses convictions pour servir en tant que gardien à Guantánamo. Est-ce que vous pensez que ce rôle est unique comparé aux autres rôles que vous avez eu ?
Kristen Stewart : C'est un rôle vraiment authentique, très proche de la maison, qui raconte l'histoire d'une fille. Quelque chose comme si on avait déjà connu cette fille au lycée. Cette fille qui ne sait pas quoi faire d'elle-même.
Peter Sattler : C'est une rôle difficile. Et c'est tout à son mérite qu'elle le fasse comme elle le fait.
Peyman Moaadi : Elle est brillante. Je ne peux pas trouver de meilleurs mots pour elle. C'est une vraie artiste pour moi.

Allie Merriam : Avant s'être adapter physiquement et mentalement pour ce film, Kristen et ses co-stars ont eu une bonne opportunité d'apprendre à se connaitre avant.
Peter Sattler : On a trainer souvent ensemble. Même quand on était là-bas, on s'installait et on disait : 'Et jouons aux cartes'. Il y avait une vraie camaraderie.

Kristen Stewart : J'ai utilisé tout ce que j'avais sous la main sur Guantánamo et les gardes qui travaillent là-bas étaient très accueillant et ouvert et géniaux avec nous. C'était pour déterminer qui était cette fille et passer du temps avec Peyman.

Peyman Moaadi : On a beaucoup répété, parlé, on est sorti ensemble, on a partagé beaucoup de pensées, d'opinions et c'était très utile.

Allie Merriam : La participation de Kristen dans le film s'est avérée être un énorme bénéfice pour la production.
Peter Sattler : Elle peut utiliser sa célébrité pour se concentrer sur des films très intéressants et apporter les projecteurs avec elle pour permettre aux films intéressants et bizarres puissent se faire. C'est cool.

Allie Merriam : Kristen transformé en soldat a gagné des critiques excellentes mais elle le prend simplement.
Kristen Stewart : Vous travaillez sur ce personnage depuis si longtemps que vous la sentez comme une vraie personne que vous devez honorer et représenter et respecter. Et d'être sur que les personnes la voit de la bonne façon. Donc ça me fait me sentir bien.

Source : KSewartFans

Zuhair Murad parle de Kristen avec The Hollywood Reporter & PopSugar

Le styliste Zuhair Murad parle de Kristen dans une interview pour le site The Hollywood Reporter et Popsugar. 

Traduction faite par le staff de KStew France merci de nous créditer si vous la reprenez.

Kristen Stewart, qui porte souvent des Jeans et T-shirts, a fait les titres quand elle a porté quelques vêtements de Zuhair Murad lors de la tournée mondiale de Breaking Dawn Part. 2 l'année dernière. Lors du défilé de Jeudi, Kristen était assise à côté de la styliste Tara Swennen et elles parlaient de leur look préférés, y compris la magnifique robe bleu royal. Kristen Stewart a envoyé des baisers à Zuhair Murad.

THR : A quel moment vous avez ressenti avoir réussi à Hollywood ?

Zuhair Murad : Vous savez, tellement de fois, c'était les uns après les autres, après les autres, et chaque fois plus important. Mais il y a certains moments que je ne peux pas oublié, par exemple Jennifer Lopez lors du MET Gala en 2010, elle portait une magnifique robe de bal gris argentée de haute couture. Vraiment, elle était sublime. Elle est toujours sublime, mais cette robe était vraiment spéciale. 

Quand Kristen Stewart portait la robe dorée avec de la dentelle transparente pour la première de Breaking Dawn - le monde entier parlait de cette robe ! C'était un grand moment pour moi. 

THR : Vous travaillez avec des personnes de Kristen Stewart à Taylor Swift en passant par Jennifer Lopez et Catherine Zeta-Jones, des générations différentes, des styles très différents. Est-ce que vous pensez que c'est vos créations qui intéressent autant de types de personnalités ? 

Zuhair Murad : Vous savez, ça fait plaisir de voir vos vêtements sur différents types de personnes, avec des personnalités différentes et des beautés différentes parce que je conçois pour des belles femmes, mais pas pour un caractère ou une personnalité. Les robes peuvent aussi contraster avec une personnalité, ou mettre en évidence un autre aspect de quelqu'un. Et des personnalités différentes peuvent apporter une autre facette de mon travail.

Source : HollywoodReporter Via : Robstendreams

* Popsugar

'Nous avons pour la première fois travaillé avec Kristen pour l'avant-première de son film Sur la Route quand elle a porté un de mes looks préférés de la collection Haute-Couture Automne 2013. Il y a quelque chose d'unique en elle - son attitude est tellement brut et sans prétention, ce qui contraste avec sa beauté intemporelle et classique. Depuis nous l'avons habillé pour différents événements et quand j'ai découvert qu'elle allait assister au défilé j'étais ravi ! Cette saison était basée à l'idée de lumière dans l'obscurité, ce qui est une définition de son style. Elle a toujours été attiré par un look chic mais en même temps audacieux et aime des pièces qui montrent un peu de peau mais d'une manière inattendue. Quand je l'ai vu dans la combinaison en dentelle transparente, elle était parfaite'.

Source: Popsugar