A l'occasion de la promotion et de l'avant première américaine de Come Swim, Kristen évoque la façon dont le court métrage s'est développé et la douleur d'une rupture amoureuse dans une interview avec WWD.
Traduction faite par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Kristen Stewart parle
de ses débuts en tant que réalisatrice
L'actrice était présente
au Pavillon Westside pour une projection de son court métrage Come
Swim.
Le
court métrage de Kristen Stewart, Come
Swim, marque les
débuts en tant que réalisatrice de l'actrice, transformant une
vision qu'elle avait en tête depuis un certain temps en un film
maintenant disponible en ligne à l'échelle mondiale.
Stewart
était sur place jeudi soir pour parler brièvement de la création
du film et de la réflexion derrière celui-ci après une projection
privée au Pavillon Westside. Come
Swim suit une journée
dans la vie d'un homme aux prises avec un cœur brisé, plongeant
dans ses pensées personnelles et ses émotions qui deviennent si
handicapantes avant qu'il finisse par se rendre compte qu'il ira
bien.
'C'était
comme lorsque vous étiez tellement plongé dans votre tête',
a expliqué Stewart aux personnes présentes à la projection. 'Vous
avez des choses, des sentiments qui, d'une manière vraiment clichée,
sont des sentiments dont vous pensez simplement que personne ne
pourrait s'identifier. Pourtant, ce sont les plus basiques. Il n'y a
pas, genre, une pensée ou un sentiment que tu vas avoir et que
personne n'a jamais vécu avant vous, mais d'une certaine façon,
lorsque vous êtes là-dedans, vous êtes tellement seul. Je voulais
être capable de vraiment entrer dans la tête de quelqu'un et
d'externaliser cela, puis de pouvoir prendre du recul par la suite et
être comme si de l'extérieur, nous vous voyons tellement
clairement'.
L'eau
joue un rôle symbolique dans le film, dont l'idée était restée
dans sa tête pendant un certain temps a déclaré Stewart.
'Cela
a commencé avec l'idée que quelqu'un pourrait être dans un endroit
totalement inhospitalier, comme le fond de l'océan et pourtant être
si heureux et si satisfait de le faire et se demander pourquoi cela
pourrait être le cas',
a déclaré Stewart. 'Nous
immergeons d'abord [le personnage principal] dans l'environnement
possiblement le plus hydraté, mais il n'absorbe rien. [C'était]
quelque chose que je ne pouvais pas sortir de ma tête et ensuite, je
l'ai laissé se développer dans [cela]'.
La
pièce, qui a déjà été présentée au Festival du Film de
Sundance et au Festival du Film de Cannes, fait partie de la série
de courts métrages Shatterbox Anthology de Refinery29, qui vise à
mettre spécifiquement en valeur le travail des réalisatrices.
'Lorsque
nous avons lancé l'opération Shatterbox Anthology il y a plus d'un
an et demi, nous espérions un moment comme celui-ci',
a déclaré Amy Emmerich, responsable des contenus chez Refinery29,
sur scène lors de l'introduction avec Stewart. 'Lorsque
les femmes ont un siège à la table et des voix comme celle-ci est
exactement ce que vous entendez : sa pleine liberté de
création. Sa voix. Ses images. Pas de notes. Cela'.
Source: WWD
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